Miko Mission

Miko Mission (Pier Michele Bozzetti) es un cantante italiano de italo disco. Se hizo popular en la década de 1980 con canciones como How Old Are You?, The World Is You y Toc Toc Toc, entre otras. Artista camaleónico con una gran voz, muy personal, y que pasará a la historia del fenómeno italo-dance como el catalizador de la moda disco con canciones pegadizas de fácil melodia y espléndida ejecución con grandes cambios de registros en las sucesivas incursiones musicales, arriesgando y ganándose el público en las pistas de baile y las radioformulas de los 80 y 90. Fue uno de los pocos artistas en cambiar de imagen y estilo, siempre dentro del italo-disco, en cada nuevo trabajo y adelantarse a la época musical

 

 

 

How Old are You



 

 

 

The World Is You

 

 

 

Toc Toc Toc

 

 

 

 

 



Grant Miller

Grant Miller es un artista Italo Disco afincado en Alemania.
Nativo de Estados Unidos, viajó a Europa en busca de fortuna. Conocío al artista Fancy, quien lo metió en el mundo de la música.
Son conocidos sus temas «Colder Than Ice» o «Red For Love».



                                                Colder Than Ice

 

 

 

 

Red for love

 



Rudy and Co.

Músicos italo-dance

 

 

 



PLAY THE GAME

 



 

 

 

 

 



Mazza y Martinelli

Mazza & Martinelli es un grupo italiano de música Trance compuesto por los músicos y disc jockeys Andrea Mazza y Luca Martinelli. Tienen un programa de radio en ETN.fm llamado Trance Evolution, en el que realizan sesiones en directo (live sets

Voices in the night



Gaznevada

El Gaznevada fuera una banda de Bolonia activa a finales de los años setenta y finales de los ochenta . Come per altri gruppi della scena bolognese, Skiantos , Hi-Fi Bros e Confusional Quartet , il gruppo si formò nel fermento culturale del Movimento del '77 che in quella città era particolarmente influente. Al igual que con otros grupos de la escena de Bolonia, Skiantos , Bros Hi-Fi y el Cuarteto confusional , el grupo se formó en el fermento cultural del Movimiento de los '77 que fue especialmente influyente en esa ciudad.

 IC LOVE AFFAIR

 

 

 

 

 

 

 

Taffy

Taffy (cuyo nombre real es Katherine Quaye, nacida en 1963 en la ciudad de Nueva York^[1] ) fue una cantante estadounidense de música disco Hi-NRG de la década de 1980. Es particularmente recordada por su exitoso sencillo de 1985 I love my radio (Midnight radio), la cual se refiere a los sentimientos o las sensaciones de un disc jockey (DJ) que transmite su programa radial durante las primeras horas de la madrugada.
Esa canción, producida por Claudio Cecchetto^[1] (quien estaría involucrado en otros hits musicales de Taffy en Italia), fue originalmente también un éxito en Francia durante 1985 y sería lanzada en el Reino Unido por los sellos discográficos específicos Rhythm King y Transglobal Records (ambos pertenecientes a Mute Records en aquellos días). No obstante, como pocas estaciones de radio británicas emitían su programación luego de la medianoche a mediados de los años 1980, esta explícita referencia en la letra del tema fue posteriormente cambiada. Así fue que en 1987 fue lanzada una nueva versión regrabada de la canción, titulada I love my radio (My DJ's radio). Ésta fue la que alcanzó la sexta posición en la lista británica del UK Singles Chart

 

 

 I Love My Radio (Midnight Radio)

 

 

 

Step by step

 



Den Harrow

Den Harrow es un cantante de música italo disco, siendo uno de los más representativos de este género. Realmente se trata de un proyecto de estudio creado a finales de 1982 por el dúo de productores formado por Roberto Turatti y Miki Chieregato. Para ello, cogieron como imagen a Stefano Zandri, mientras que la voz corrió a cargo de diversos vocalistas.
Su primer single es "To Meet Me", aparecido a principios de 1983. Este, al igual que el siguiente, "A Taste Of Love", también del mismo año, fue interpretado por Chuck Rolando (artista pertenciente a la formación The Passengers). En el tercer single, "Mad Desire" (1984), el vocalista fue Silver Pozzoli, otro conocido artista de italo disco.
1985 es un año crucial en el proyecto Den Harrow: Turatti y Chieregato firman con la discográfica Baby Records, y el cantante estadounidense afincado en Italia, Tom Hooker, pasa a ser el nuevo vocalista, estrenándose con el hit "Future Brain".
Hooker, además de ser la voz más reconocible de Den Harrow, se involucró con el dúo productor en parte compositiva, figurando en los créditos, como Thomas H. Beecher, en los dos primeros álbumes: "Overpower" (1985) y "Day By Day" (1987). Su nombre también aparece en el tercero, Lies (1988), aunque en este dejó de ser el vocalista.
Durante este periodo de casi cuatro años, Den Harrow alcanza la cima del éxito. Especialmente en Alemania, donde recibe varios premios. De esta época destacan canciones como "Future Brain", "Bad Boy", "Charleston", "Overpower", "Catch The Fox", "Don't Break My Heart", "Day By Day", y "Tell Me Why".
Con el declive del italo disco a finales de la década de 1980, el último disco producido por Turatti y Chieregato, "Take Me Back", aparece a principios de 1990, con el cual concluye su colaboración con Baby Records. A partir de entonces, Stefano Zandri toma las riendas de Den Harrow, cosechando discretos resultados

Bad Boy

 

 

 

 

 

Future Brain

 

 

 

Charleston

 

 

 

Catch The Fox 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



Koto

Koto es un grupo italiano de synth pop cuyos miembros originales fueron Anfrando Maiola y Stefano Cundari, a los que posteriormente se unió el holandés Michiel van der Kuy. Sus canciones más populares son "Chinese revenge", "Visitors", "Dragon's Legend", "Japanese wargame" y "Jabdah", publicadas entre 1983 y 1988. Koto suele asociarse con un tipo de música denominado "spacesynth", un género derivado del space disco. También se asocian con la escena italo disco

 

Visitors

 



 

 

 

Jabdah

 

 

 

 



Patrick Cowley

Patrick Joseph Cowley fue un músico estadunidense nacido el 19 de octubre de 1950 en Buffalo, Nueva York. Emigró a San Francisco, California, comenzando un estudio intensivo acerca del sintetizador.
Es uno de los abanderados de la música disco y también uno de los precursores de la música llamada High-Energy, junto a Bobby Orlando. Con sus arreglos repletos de sintetizadores, además de realizar mezclas de los éxitos del momento, se dio a la tarea de presentar un sonido puro y característico lleno de vitalidad, con lo que refrescó el sonido discoteque de fines de los 70's.
Compositor, arreglista, mezclador e intérprete de éxitos como Menergy y Do you wanna funk (con Sylvester en la voz), Megatron Man, Mind Warp, Invasion, Get a little, Lift Off, solo por mencionar algunos de los grandes éxitos discotequeros de principios de los 80.
Posteriormente realizó ciertos arreglos a canciones de los artistas más renombrados en el medio artístico, entre los cuales se encuentra Donna Summer y Sylvester. También su música fue un semillero para la aparición de nuevos valores tales como Sara Dash, Paul Parker, Linda Imperial, Frank Loverde, pues todos ellos participaban en sus composiciones como coros o como intérpretes.
Su deceso, (debido a complicaciones relacionadas al sida), fue el 12 de noviembre de 1982, pero su legado musical llevó a mediados de los 80 a la música Hi-NRG, a los primeros lugares de popularidad

Going Home



Fake

Fake fue una banda sueca de synthpop que estuvo activa durante la década de 1980

 

Donna rouge



 

 

Brick

 

 

 

 

 

 



Eddy Huntington

Eddy Huntington (nacido el 27 de octubre de 1965) es una estrella pop del Reino Unido, popular en Escandinavia, Europa y en la ex-Unión Soviética.
Huntington es originario del este de Inglaterra y se mudó a Londres a los 18 años, donde se convirtió en extra de videos musicales y en modelo.
Fue descubierto por Baby Records, una compañía discográfica italiana, la que lo llevó a Milán para grabar la canción "USSR", escrita por R. Turatti, M. Chieregato y T. Hooker.^[1]
Cuando USSR fue lanzada en toda Europa en 1986 por ZYX Records, fue un gran éxito en el continente y en la Unión Soviética y sigue siendo popular hasta hoy. Huntington tuvo otros sencillos menos exitosos, como "May Day" y "Meet My Friend". También editó el álbum "Bang Bang Baby", de 1988.
Huntington dejó la música a principios de los años 1990, y se convirtió en maestro de escuela primaria en el Reino Unido. Vivió en Tailandia durante dos años con su esposa, donde siguió trabajando en el sector de la enseñanza. El nacimiento de su hijo menor lo inspiró a regresar a Inglaterra.
En 2005, Huntington tuvo un breve regreso a la música, abriendo los conciertos "Discotechka 80's", en Rusia. Fueron dos presentaciones de estrellas del pop de los años 1980s de Europa y la Unión Soviética, realizadas en Moscú y San Petersburgoy donde compartió escenario con artistas como Bonnie Tyler, Alphaville, Sabrina Salerno, Mike Mareen y Savage. Ambos conciertos se realizaron a estadios llenos, transmitidos por la televisión local y publicados en DVD

USSR

 



 

 

May day

 



Scotch

Scotch fue una formación de música italo disco, activa durante la década de 1980. Originalmente, comenzó siendo un proyecto de estudio creado por el músico Manlio Cangelli. Este compuso y realizó el tema titulado "Penguins' Invasion", una pieza completamente instrumental, publicado en Italia a principios de 1983.
Pocos meses después de su aparición, Vince Lancini se ofreció para realizar una versión vocal de "Penguins' Invasion". En ese momento, Cangelli abandonó Scotch, pasando a manos de Lancini (vocalista y compositor) y Fabio Margutti (teclista y compositor). Siempre perteneciendo a la discográfica American Disco.
Así, en 1984, llegó su mayor éxito y el que más identifica al grupo: "Disco Band", famoso por incluir el sonido de un estornudo repitiéndose a lo largo de toda la canción. A finales de ese mismo año aparece otro de sus temas más conocidos, "Take Me Up".
A finales de 1986 se une un nuevo miembro a la formación: Franz Felleti. Un año después, a finales de 1987, aparece el que sería su último disco, "Man To Man". Esto también supuso el final de American Disco y el abandono de Fabio Margutti.
Años después, Scotch reapareció esporádicamente de la mano de Vince Lancini y Franz Felleti.
Scotch, aún no contando con una amplia discografía, es una de las formaciones más relevantes del italo disco. Prácticamente todos sus temas se convirtieron en éxitos veraniegos, y formaron parte de numerosos discos de mezclas y recopilaciones de la época

Disco Band

 

 

 

Take Me Up

 

 

 

Strassera la luna

 



The Flirts - You And Me

The Flirts

The Flirts, es un trío creado y organizado por el magnate del estilo Hi-NRG, Bobby "O" Orlando. Se compone de una rubia, una morena y una pelirroja. Son famosas por sus éxitos en Hi-NRG: "Passion" y "Danger", además de "Helpless" y "Jukebox (Don't Put Another Dime)", la cual recibió amplia transmisión en MTV.
Orlando concibió la idea crear el trío, escribió las canciones, ejecutó los instrumentos y produjo las pistas. Luego realizó audiciones para encontrar a las chicas que sería la imagen del grupo, muchas de las cuales tenían entrenamiento como bailarinas, modelos o actrices, por lo cual Orlando regularmente de vio en la necesidad de pedir los servicios de cantantes de sesión profesionales, para ser los vocalistas en de las canciones. El grupo atravesó muchos cambios de artistas, pues con cada nuevo tour o álbum lanzado, algunas de las chicas lo abandonaban.
The Flirts lanzó un total de seis álbumes de 1982 a 1992, y numerosos singles. Han realizado varias giras internacionales, con frecuencia en el club de circuito, y generalmente valiéndose de la sincronía de labios o cantando al mismo tiempo de la pista grabada. En 1985, el trío tuvo un éxito de música disco en Estados Unidos, "You and Me", escrita por Orlando con la ayuda del influyente productor de hip hop Clifton "Jiggs" Chase.
Sus canciones continúan siendo transmitidas por la radio y son incluidas en varios CDs compilatorios. Más recientemente, The Flirts fueron incluidas en el lanzamiento de dos disco de la serie de discos recopilatorios "Disco Discharge

Passion

 

 

 

 

 

Danger

 

 

 

 

 

 

Jukebox (Don't Put Another Dime)

 



Helpless

 







 



Swing Out Sister

Swing Out Sister es un grupo musical que se hizo conocer a nivel mundial por el éxito de 1987 llamado "Breakout", su única canción en alcanzar el top 10 norteamericano. Su sonido varía entre el smooth jazz y el acid jazz

 



Breakout

 



The Pretenders

The Pretenders es un grupo anglo-estadounidense de rock que en sus comienzos (1978) formó parte de la llamada new wave. La banda se componía originalmente de su fundadora, compositora, guitarrista y vocalista Chrissie Hynde, el guitarrista James Honeyman-Scott, el bajista Pete Farndon y el batería Martin Chambers. Las muertes de Honeyman-Scott y Farndon por consumo de drogas malograron esta formación, y los múltiples cambios de músicos en los años posteriores han dejado a Chrissie Hynde como único miembro permanente y referente absoluto del grupo. La actividad pública de Hynde ha trascendido el terreno musical y se ha destacado como activista en favor de diversas causas

Don't Get Me Wrong

 



 

 

Hymn To Her

 

 

 

 

Day After Day

 

 

 

 

Message Of Love

 

 

 

Talk of the Town

 



Imagination

Imagination fue un trío británico de soul y disco que ganó éxito a inicio de los Años 1980. Ellos tenían hits en los ránkings de 28 países, ganaron cuatro discos de platino, nueve discos de oro y más de una docena de discos de plata alredor del mundo entre 1981 y 1983

JUST AN ILLUSION 

 

 

Body Talk

 

 

 

Music And Lights

 



Alan Parsons

Alan Parsons es un ingeniero de sonido y músico inglés. Nació el 20 de diciembre de 1948 en Inglaterra.
De niño, Alan Parsons mostró un gran talento musical. Aprendió a tocar el piano, la guitarra y la flauta. Su pasión por la música le llevó a ser ingeniero de grabación en los estudios EMI y más tarde en los estudios Abbey Road en donde participó como asistente de grabación en el álbum "Abbey Road" (1969) de los Beatles y en el último álbum del grupo, "Let It Be". Como curiosidad, en la última aparición pública de los Beatles en la azotea de un edificio londinense, mientras interpretaban "Get Back" se puede ver como Parsons está realizando las labores de técnico de sonido.
Su relación con EMI fue larga, al mismo tiempo que trabajaba con Paul McCartney. Tras la separación de los Beatles, Parsons fue el ingeniero de sonido en grabaciones de los Wings tales como "Red Rose Speedway" "Hi Hi Hi" y "C Moon". En esos años también trabajó con los Hollies en temas como "He Ain't Heavy He's My Brother", y "The Air That I Breathe" y en otros grupos musicales, como Pink Floyd, con quienes colaboró en el exitoso álbum The Dark Side of the Moon, trabajo por el que fue nominado al premio Grammy como ingeniero de sonido.
Su decisión de entrar en el área de la producción resultó en una sucesión de éxitos interpretados por “Pilot”, “Steve Harley and Cockney Rebel”, “John Miles”, y “Al Stewart”.
Con todo el éxito alcanzado, Alan Parsons se animó a entrar en el negocio musical. Entonces llamó a otro ingeniero de sonido con quien trabajó en Abbey Road, Eric Woolfson, quien le ayudaría a darle dirección a su carrera como artista. Aunque empezaron a modo de empresa, rápidamente empezaron a componer conjuntamente, tomando forma el Alan Parsons Project. La idea que lo convirtió en un proyecto que se convirtió en un foro en el que se mezclaba una amplia gama de cantantes y músicos de respaldo, que interpretaban la pulida y austera música de Parsons y Woolfson.
El rol de Parsons es comparable al que un director o productor desempeña en las películas o en la televisión, creando el concepto, componiendo la música y contratando a artistas, mientras Woolfson escribe las letras y algunas de las partituras, cantando en muchas de las composiciones. A esto se agrega la presencia de Andrew Powell, quien se sumó al proyecto en 1976 como arreglista.
Su entrada en la televisión fue por medio de un programa llamado “London Calling”, que después se convertiría en un programa regular de MTV, posteriormente ayudó a crear el canal musical de cable Music Box.
Después del periodo "Alan Parsons Project" llega el "divorcio artístico" entre Parsons y Woolfson. No obstante, Alan Parsons presenta en 1993 "Try Anything Once", un álbum cuyo concepto trata de no tener justamente un concepto. Tras esta nueva presentación retornaría a los álbumes conceptuales con "On Air", lanzado en 1996; "Time Machine" en 2001, y finalmente "A Valid Path", en septiembre de 2004.
La música de Alan Parsons está tomando una nueva dirección adentrándose en el sonido electrónico. Su último disco "A Valid Path", incluye colaboraciones en prácticamente todos sus temas, con artistas como David Gilmour, The Crystal Method, Shpongle, The Nortec Collective y Uberzone.
Alan Parsons ha recibido diez nominaciones al Grammy por la ingeniería de grabación y la producción de sus discos.
Compuso un disco llamado The Sicilian Defense, si bien nunca salió a la venta.
En la actualidad, además de grabar y tocar en vivo, Alan Parsons produce para otros artistas, compone bandas sonoras de películas, además de tener su propia compañía que se dedica a la mejora de la calidad de sonido en cine y televisión. De hecho se ha convertido en un referente del sonido envolvente 5.1.
Según sus propias palabras, «La industria está cambiando y siento la necesidad de llegar a una audiencia diferente manteniendo mi identidad musical. La música electrónica es la categoría de mayor crecimiento en este momento y me gusta trabajar con nuevas personas y nuevas tecnologías.»




                          Sirius- Eye in the Sky

 

 

 

Don't answer me

 



Radio Futura

Radio Futura fue un grupo musical de rock español de los años 80 y 90 del siglo XX. Reunidos en 1979, tras un primer disco (Música moderna, 1980) de cierto alcance enmarcado en la llamada Movida madrileña, y tras reestructurar su formación, iniciaron una carrera de éxito con sucesivos discos durante la década de los 80 (La ley del desierto / La ley del mar, De un país en llamas y La canción de Juan Perro). Si los dos primeros ahondaban en diversas influencias presentes en la música europea contemporánea, especialmente la anglosajona, progresivamente el grupo fue iniciando una senda hacia las raíces y las estructuras musicales latinas que dio lugar a La canción de Juan Perro, disco fundacional de lo que posteriormente se acabó denominando rock latino. El inicio de los años noventa trajo sus dos últimos discos (Veneno en la piel y Tierra para bailar), hasta su disolución en 1992.
Aunque la formación inicial incluía a Herminio Molero (compositor y sintetizadores) y Javier Pérez Grueso (percusión electrónica, voz), pronto ambos abandonaron el grupo. Los componentes serían a partir de entonces los hermanos Santiago (voz, guitarra) y Luis (bajo) Auserón, junto a Enrique Sierra (guitarra solista). Carlos (Solrac) Velázquez, a la batería, sería posteriormente sustituido.
La influencia de Radio Futura como precursores del rock latino y, en general, como uno de los grupos de rock más importantes de la historia de la música española, se ha dejado sentir desde su disolución.^[2] Fue considerado el mejor grupo español de la década de los 80 por diversas emisoras de radio y revistas especializadas, y nombrado en 2004 "mejor grupo español de los últimos 25 años" por los oyentes de Radio Nacional de España (Radio 3).^[3] En 2006, a través de una encuesta entre 156 músicos, la revista Rolling Stone incluyó siete de sus canciones entre las 200 mejores del pop-rock español, el único grupo en llegar a esa cifra.^[4] En 2012 el periodista y crítico musical Jesús Ordovás los definió como "el grupo de rock más importante e influyente de la reciente historia de la música pop española".^[5] En otras ocasiones se ha hablado de RF como la "cúspide creativa de la Movida".^[6]
Los tres integrantes fundamentales del grupo continuaron después de éste sus carreras en solitario. Santiago Auserón es conocido actualmente por el nombre artístico de Juan Perro

Interferencias

 

 

La estatua del jardín botánico

 





The Jesus and Mary Chain

The Jesus and Mary Chain es una banda escocesa de rock alternativo marcada durante el oscuro periodo post-punk y basada en las composiciones de los hermanos Jim y William Reid. Procedentes de East Kilbride, en el sur del país, publicaron una constante cadena de álbumes, sencillos y EP desde su formación en 1984 hasta 1999.Después de un paréntesis,vuelven a la carga en 2007 .Actualmente siguen dando conciertos por toda Europa,con notable éxito de público.Su música se suele incluir en el género denominado Shoegaze

Never Understand

 



 



Joy Division

Joy Division fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Gran Manchester. Originalmente llamada Warsaw, la banda estuvo formada por Ian Curtis (voz y en ocasiones guitarra), Bernard Sumner (guitarra y teclados),^[1] Peter Hook (bajo y coros) y Stephen Morris (batería y percusión).
Joy Division evolucionó de sus influencias punk rock iniciales, (de acuerdo con el crítico musical Jon Savage "no era punk pero estaba directamente inspirada por su energía")^[2] para posteriormente desarrollar un sonido y un estilo del cual fue pionero llamado post-punk junto con bandas como Siouxsie & the Banshees y The Cure pues no solo poseían un sonido siniestro, sino que sus letras estaban obsesionadas con la desesperación y la muerte, productos de la epilepsia que padecía su vocalista Ian Curtis.
Su EP debut, An Ideal for Living, atrajo la atención de Tony Wilson, una personalidad de la televisión de Mánchester. El álbum debut de Joy Division, Unknown Pleasures, fue lanzado en sello discográfico de Wilson, Factory Records, y provocó la aclamación de la crítica británica. A pesar del creciente éxito de la banda, el vocalista Ian Curtis fue afectado por la depresión y por problemas personales, incluyendo la disolución de su matrimonio y sus agudas crisis de epilepsia. Curtis encontraba cada vez más difícil presentarse en vivo, y a menudo tenía convulsiones durante sus espectáculos.
En mayo de 1980, en la víspera de la primera gira de la banda por Estados Unidos, Ian Curtis, abrumado por su depresión, se suicidó ahorcándose en su cocina. Joy Division lanzó póstumamente su segundo álbum, Closer (1980), y el sencillo "Love Will Tear Us Apart" se convirtió en su lanzamiento más exitoso en los rankings. Después de la muerte de Curtis, los miembros restantes de la banda formaron New Order



                       Love Will Tear Us Apart



 

 

 

 

 



Grateful Dead

Grateful Dead (también conocidos entre sus seguidores como "The Dead") fue un grupo de rock y folk rock estadounidense influido por la psicodelia. Creado en 1965 por integrantes de otro grupo, Mother McCree's Uptown Jug Champions, Grateful Dead se dieron a conocer gracias a su estilo de composición único y ecléctico –que fusionaba elementos del rock, folk, bluegrass, blues, country y jazz– y por las largas improvisaciones que realizaban en sus actuaciones.
Algunos de los fans del grupo les siguieron de concierto en concierto durante años. Estos seguidores, denominados "Deadheads" ('cabezas muertas'), fueron conocidos por su dedicación a la música del grupo.
Grateful Dead se convirtió en la banda residente de facto de los Merry Pranksters (Bromistas Alegres) de Ken Kesey, con su sonido primerizo altamente influenciado por los Acid Tests ('Tests de Ácido') empapados de LSD de Kesey, así como por el R&B. Sus influencias musicales variaron ampliamente basándose en la música psicodélica de la época, combinándola con blues, jazz, rock and roll y bluegrass. Estas distintas influencias fueron destiladas en un todo diverso y psicodélico que convirtió a Grateful Dead en "los padrinos pioneros del mundo de las bandas de improvisación (jambands)".



                                 Touch Of Grey

 





Front 242

Front 242 es un grupo belga pionero en la música realizada con medios digitales y referente principal en la evolución de la música electrónica

Welcome To Paradise

 

 

 

 

Headhunter